“东方幻想”
元宇宙科幻大会

以往，人們總在元宇宙中模擬現實場景。這次大會跳出常規，策展人吟光從巴什拉“元素詩學”出發，將展區分為海洋、陸地、意識、天空，參觀者以代表火元素的原創數位人“靈光”為形象，在神秘冷峻的賽博空間中植入人文溫度；楊平提出陸地和意識空間以“陰陽魚”形態對位存在，體現意識與現實的相互轉化關係，拓展東方美學內涵。

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大會展出了兩校兩院師生共創的作品，以“藝術烏托邦”為主題，主角“數位吟游詩人”的旅途從現實進入線上、從古典穿越未來。其中，CG影片《海上舟》引人注目，是文學與藝術的融合，展現宏大世界觀。

俞同舟延續傳奇建築團體“超級工作室”以不斷延展的方格度量與重造世界的“超表面”理念，提出面向扁平世界、賽博空間的“地球生命的一種替代模型”，基於平面設計美學的原則，以星球級、巨型、負向空間、蟲洞、懸浮、反重力等為關鍵字，探索帶有元宇宙特性的空間概念和規範標準。

楊平提出陸地和意識空間以“陰陽魚”形態對位存在，體現意識與現實的相互轉化關係，嘗試拓展東方幻想美學的內涵。

為了將各式各樣的展品串聯起來，大會開創性地在策展中運用劇本殺的敘事邏輯，結合“自動化戲劇”理念，參觀者觀看展品即收集線索，揭示真相。劇本殺部分由吟光和蓬萊科幻學院教師游者帶領“蓬萊工坊”的學生團隊完成。

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大會還舉辦了元宇宙音樂展演，從科幻文化和現實科技中提煉聲音元素，轉化為音樂作品和現場Audio Visual演出。自從元宇宙這個概念大熱之後，還從未有過元宇宙和藝術展、劇本殺、音樂現場的交叉融合，頗具歷史意義。

科幻小說發明了元宇宙這個詞，如今，元宇宙又誕生了科幻大會。或許因此，中國科幻界對本次大會傾注了極大熱情，最頂級的作家、學者和出版人幾乎全體出席。著名科幻作家王晉康發表了致辭，鼓勵年輕學子關注中國人根植在科幻中的浪漫情懷。

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著名科幻作家劉慈欣、韓松和陳楸帆都授權了最有代表性和影響力的演講，由藝術家設計為“能量體”特型展具。其中劉慈欣的展品被設計為太空中多維度崩裂的“水滴”。科幻世界雜誌社、八光分文化、未來事務管理局、蝌蚪五線譜等重要科幻機構都推薦了作品參會，“全球華語科幻星雲獎”授權首發了獲獎作品搶先試讀。

這裡有中國最具代表性的著名科幻作家：劉慈欣，授權展出其極具影響力的演講——“克拉克想像力服務社會獎”的獲獎辭視頻，表達了他富於思考和詩意的科幻理念。

藝術家抽取名言“未來像盛夏的大雨，在我們還不及撐開傘時就撲面而來”，結合《三體》中經典“水滴”意象為創作元素，以“太空中的雨”的想像出發，製成異形展具擺在入口處。

嘉賓來自文學、藝術、戲劇、音樂等領域，橫跨內地、港澳、法國等地區，在各自家中、辦公室參與，思想理念向網路直播。

中國作協科幻文學委員會副主任、南方科技大學教授吳岩通過視頻祝賀大會，分享了參加中美元宇宙大會的感受。泰山科技學院副校長謝承紅致辭，期待通過搭建互通思考的平臺，為中國科幻事業、中國科幻教育事業做貢獻。

兩位策展人為“分佈式敘事”概念定下基調：吟光提出新的敘事策略，包括視點人物敘事、互動式敘事、多媒介敘事，以及最終達成沉浸式敘事和唯一的故事世界；俞同舟闡述了元宇宙世界的設計框架和四類革新：包括數位身份、媒介感知方式、人類在虛擬空間中移動與相遇方式、現實以及“物”，重新描述時間和空間的範疇。

澳門大學副教授林玉鳳從傳播學角度解析劇本殺，提出從傳統戲劇中汲取經驗，將教育與遊戲結合；法國沉浸式戲劇導演萊皮爾闡述了“自動化戲劇”理念；以多個視角的不同敘事搭建故事與演出；作家、中山大學副教授王威廉探討了未來詩學的三種關係；蓬萊科幻學院首席科幻作家楊平分析了後人類時代面臨的若干挑戰，推測認知、身份、隱私、管理等方面發生變化，今後的個體將在一生中經歷多次再社會化過程；中國最有影響力的電子音樂人之一馬海平認為，積蓄在青年群體中的精神危機，得以通過音樂方式創造虛擬烏托邦；美圖公司美學研究院總監王浙提出，未來人類的虛擬形象將不斷突破“人”的形象概念局限性。